Exposition :" Armand Guillaumin (1841-1927) : le dernier des impressionnistes..." à la Galerie Pierre Lévy à Paris.

La galerie Pierre Lévy à Paris rend hommage à Armand Guillaumin, impressionniste de la première heure méconnu du grand public mais néanmoins des plus talentueux.

Ce peintre qui fut l'ami de Cézanne, Pissaro et Van Gogh dut attendre de gagner à la loterie nationale (1892) la somme de 100.000 FF pour pouvoir se consacrer pleinement à sa passion pour la peinture. Il n'aura de cesse dès ce moment de voyager et d'immortaliser des endroits

qui lui sont chers ( la Creuse, le midi ... sans oublier l'Ile de France) à travers une vision très

personnelle de la couleur (ocre, orange, rouge prédominent) et de la lumière .

Ses recherches picturales susciteront l'intérêt des plus grands marchands d'art (Vollard, Durand-Ruel, Berheim Jeune ...) et de nombreux collectionneurs.

En 1926, il reçoit la consécration suprême avec une rétrospective au Salon d'Automne qui réunit

112 Oeuvres.

Il s'éteindra l'année suivante : " Il était le dernier impressionniste vivant ".

Parmi cette carrière des plus riches, je retiendrai quelques coups de coeur ... illustrés en photos.

* " Chemin à Damiette " (1883) ... un véritable chef d'oeuvre ou explose la couleur !

* " Epinay sur Orge (1885) ... l'influence de Pissaro est perceptible !

* " La cure à Vézelay " (1892) ... un impressionniste qui maîtrise la perception de l'eau et de ses

reflets à l'image de Monet !

* " Rivière du Bois des Roches " (1893) ... du grand art à l'état pur !

Un coup de coeur :" Le Palais du Facteur Cheval " à Hauterives (dans la Drome).

Le département de la Drôme possède un joyau incomparable issu du travail et de la persévérance d'un seul homme, Ferdinand Cheval.
Ce facteur rural consacra 33 ans de son existence (et plus particulièrement ses temps libres !) à bâtir " SON PALAIS IDEAL " ou tous les styles de tous les pays et de toutes les époques sont

confondus et mêlés.

Ce chef d'oeuvre qui traduit les influences de la Bible, de la Mythologie Hindoue et Égyptienne, fut "consacré" par André Malraux lequel le déclara Monument Historique (1969) en tant que " SEUL REPRESENTANT EN ARCHITECTURE DE L'ART NAÏF ".

Il nous reste aujourd'hui un Palais féerique qui se répand autour de grottes et d'alcôves ... baigné

dans une végétation luxuriante.

UN CONSEIL : Si vous passez par Romans (Capitale de la Chaussure) , faites un détour par

Hauterives vous découvrirez que le rêve peut parfois devenir réalité ... et vous serez émerveillé par ce palais réalisé par le Facteur Cheval !

Un coup de coeur : La Villa Ephrussi de Rothschild à Saint Jean Cap Ferrat.

En 1905, la Baronne Ephrussi de Rothschild acquiert 7 hectares de terrain sur un promontoire situé à Saint Jean Cap Ferrat (station balnéaire adjacente à Nice). Cet achat au nez du Roi Léopold II de Belgique qui aurait volontiers agrandi le parc de sa villa voisine ... va permettre la réalisation d'un véritable paradis terrestre : 9 jardins tous plus beaux les uns que les autres vont éclore à l'issue de 7 ans de travaux.

Si les plus grands paysagistes se succèdent à son chevet, 10 architectes se relayent pour constituer "une folie d'inspiration vénitienne" ou le faste et le raffinement sont les maîtres mots.

Parmi les innombrables chefs d'oeuvre que recèle cette demeure citons :

* Le Salon Louis XVI avec son plafond peint par Tiepolo (provenant de l'hôtel Crillon !) et aux

tapisseries d'Aubusson illustrant les Fables de La Fontaine.

* Le Salon Fragonard qui nous fait pénétrer dans l'univers du Peintre de Grasse " femme semirant dans un cours d'eau ", " Danae visitée par Jupiter "... et de découvrir cet écrin du àBoucher " Jeune fille à la rose ".

* Le Salon d'Art d'extrême Orient qui présente des portes laque et or (XVIII) provenant du Palais Impérial de Pékin !


A n'en pas douter cet endroit légué à l'Académie des Beaux Arts à la mort de la Baronne (1934)
s'apparente à un " MUST ABSOLU " pour tout amoureux des jardins, de l'art et de la beauté ...
je ne peux que vous conseiller de partir à sa rencontre de préférence au printemps pour profiter pleinement de son cadre idyllique !

Exposition :" Rogier Van der Weyden (1400-1464)" au musée M de Louvain (en Belgique).

Cette ville universitaire Belge nous présente une rétrospective sur Rogier Van Der Weyden, enfant du pays qui fut considéré comme l'un des plus Grands Primitifs Flamands (début de la

Renaissance).

Ce maître excella comme nul autre dans l'art de rendre les états d'âme de ses personnages : "passion et émotion retenues". Cette marque de fabrique en fit un des artistes les plus recherchés de son temps : Ville de Bruxelles (Peintre Officiel), Cour de Bourgogne (Le Duc Philippe Le Bon et son Entourage), Élite du Brabant comptèrent au titre de ses Mécènes.

Cet artiste prolifique qui fit école à son époque s'illustra particulièrement dans deux genres :

* LES PORTRAITS DES GRANDS DE SON TEMPS.

Je ne me lasse pas du portrait laissé du Jeune Duc Charles Le Téméraire ; cette oeuvre d'atelier

conservée aujourd'hui à Berlin laisse transparaitre toute la détermination du modèle ... Quel Regard ! (VOIR PHOTO).

* LES SUJETS RELIGIEUX.

Ce thème fut des plus prisés par le peintre, lequel le déclina sous différents registres :

LES DIPTYQUES ...Celui de Philippe Croy constitue un chef d'oeuvre absolu tant les deux personnages sont habités par des émotions nobles ( foi pour ce magnifique portrait de jeune homme, tendresse d'une mère pour cette splendide vierge à l'enfant).

LES VIERGES A L'ENFANT...L'oeuvre d'atelier située de nos jours à Houston témoigne d'une

douceur et d'une tendresse intemporelle ! (VOIR PHOTO).

LES CONVERSATIONS SACREES...Ce thème de la représentation de la Vierge en compagnie de Saints sera repris après un séjour à Rome (1450). Il est illustré magistralement par "Marie Madeleine Lisant" : Ce joyau conservé à Londres est certainement à mes yeux le plus bel hommage rendu à la femme du XV ème siècle (Il est à noter que cette oeuvre n'est qu'un fragment d'un tableau intulé Vierge à l'enfant et six saints ... mais quel morceau !) (VOIR PHOTO).

LE CALVAIRE...Rogier van der weyden sait mieux que quiconque traduire la douleur de la vierge face au corps sans vie du christ : La Piéta que l'on retrouve aux musées royaux de Bruxelles nous laisse sans voix tant le caractère dramatique de la scène fait transparaitre le désespoir d'une mère.


Un conseil : Ne quittez pas Louvain sans avoir déambulé du coté du grand béguinage (lieu ou les femmes se retiraient du monde sans toutefois porter le voile), vous découvrirez un écrin emprunt d'une quiétude absolue... classé au patrimoine mondial par l'Unesco.

Exposition :" D'izmir à Smyrne, découverte d'une cité antique " au Louvre.

Dans le cadre de la saison de la Turquie en France, le musée du Louvre nous propose de découvrir le passé antique d'Izmir, autrefois connue sous le nom de Smyrne.
Cette cité qui fut fondée au IIIème millénaire avant Jésus Christ au pied du Mont Pagos,
s'apparenta à l'une des cités les plus brillantes d'Asie Mineure ...injustement éclipsée par ses voisines
Ephèse, Pergame et Milet.
Elle était dominée par son Agora ( magnifique place publique qui constituait un modèle du genre
à l'époque ) : Basilique, Théâtre , Odéon y avaient élu domicile. Les fouilles archéologiques entreprises depuis le XIX ème siècle ont permis de dégager de nombreux chefs d'oeuvre dont certains constituent le point d'orgue de l'exposition actuelle.
Certains de ces trésors archéologiques ont retenu toute mon attention :
. Les 3 statues Smyrniotes acquises par Louis XIV pour orner le Parc de Versailles : ces 3
joyaux illustrent les relations privilégiées existant entre la France et Smyrne, l'une des
principales "cités du Levant".
. La magnifique statue de Coré en marbre provenant du temple d'Athéna : un des exemples
les plus typiques du style de la Grèce de l'est à l'époque archaïque...qui semble nous regarder
pour l'éternité !
. La statue de Diadumène : cette magnifique terre cuite de Smyrne inspiré de l'un des chefs
d'oeuvre du bronzier Polyclète peut nous émerveiller grâce au prêt exceptionnel du
Metropolitan Museum ... VOIR LA PHOTO.
. Les magnifiques stèles funéraires : ces dernières qui se présentent sous forme de "stèles à
fronton" faisaient appel à un marbre provenant de l'île de Proconnèse ( Mer de Marmara )
et non des carrières de la région.

Grâce au concours du Louvre, la cité de Smyrne est "réhabilitée" et nous apparaît comme
l'une des cités les plus brillantes de la cote ionienne... laquelle devrait offrir dans les années
futures un parc archéologique de premier ordre dans le centre de Izmir.